Введите текст заголовка


Перформенск 2021— это третий сезон международного фестиваля перформативного искусства, который произойдет вживую со множеством событий с 3-го по 5-е сентября в Минске в сотрудничестве с Мемориальным Музеем З. Азгура, а также Lo-Fi Social Club. Мероприятие этого года стремится стать местом для встречи, диалога и самообразования, вдохновляющее на Коллективные Размышления, Разработку Реальности и Переработку Воспоминаний. Программа фестиваля представит работы локальных и зарубежных художников и художниц, работающих в таких областях, как саунд-арт, пероформанс-арт, экспериментальный театр и интермедиа. 

The third edition of the International Festival of Performative Art in Minsk “Performensk 2021” comprises many such events that will take place live from September 3rd to 5th in Minsk in cooperation with the Z. Azgur Memorial Museum, as well as the Lo-Fi Social Club. This year’s edition aims to become a place of gathering, dialogue and self-education, inspiring Collective Reflection, Reality Development and Recycling of Memories. The festival program will feature works by local and foreign artists working in the fields such as sound art, performance art, experimental theater and intermedia.

 

Список участников:


Александр Адамов (BY)

Бергамот (BY)

Антонин Бринда (CZ)

Великий Цирк Неудачи (RU)

Вика Гребенникова, Алина Голубева  (BY)

Мария Комарова (BY/CZ)

Красный Борщевик (BY)

Вероника Свободова, Михал Цаб (CZ)

Люция Пахова (CZ)

Федир и Йохана (CZ)

Алесь Цурко, Настя Шакунова (BY)

Александр Шуниборов (BY)

ASTRALAPITHECUS (BY)

Carrageenan (BE)

Disposición Asoleada (BE)

Rabota (DE/BY)

Real Trvth (BE)

List of artists:


Alexandr Adamov (BY)

ASTRALAPITHECUS (BY)

Bergamot (BY)

Antonín Brinda (CZ)

Michal Cab, Veronika Svobodova (CZ)

Carrageenan (BE)

Disposición Asoleada (BE)

Fedir and Johana (CZ)

Great Circus of Failure (RU)

Vika Grebennikova, Alina Golubeva (BY)

Maria Komarova (BY)

Krasnyi Borschevick (BY)

Lucie Páchová (CZ)

Rabota (DE/BY)

Real Trvth (BE)

Aleksandr Shuniborov (BY)

Ales Tsurko, Nastya Shakunova (BY)

Artist Statement 

 

У поэта Вадима Левина есть детское стихотворение, которое заканчивается словами: «Ждали звери, ждали дети, ждали все до одного. Но и в этот раз на свете не случилось ничего». В нём птицы и звери с разных концов земли собираются вместе. Собираются и ждут. А потом, видимо, расходятся.


Для художников из Коллективных действий, работавших в 70-х годах прошлого века было важно, что ничего в принципе не происходит, само ожидание наполняется смыслом. И этого вполне достаточно, чтобы произошло событие и со-бытие. Возможно, сейчас это самое важное, что может случиться.


В конце 60-х — начале 70-х многие художники, которые жили в СССР, играли с реальностью.  Они не делали вид, что её нет, но и не принимали её официальной позиции, они ей аккуратно подрезали ножку стула, на котором она, эта реальность, сидела. Возможно было создавать события, в которых смысл читался между строк. Или над или под формой. Ходить по кругу, писать на карточках, вывезти зрителей за город, устроить «мысленный перформанс».  


Когда кто-то пытается надавить на мозг – специалисты, друзья-коллеги, правители, кураторы, старшее поколение, младшее поколение, и т.д. – всегда можно просто оставаться в чём-то ребенком или дураком, в том смысле, который вкладывает в это слово режиссёр Слава Полунин. Никто не отнимет у художника право играть, встречаться, водить зрителя за нос, поднимать себя за волосы, дёргать друга за уши, растягивать собственную улыбку и вызывать её у других. Для этого придуманы и никуда не делись – звуки, музыка, слова, буквы, жесты, идеи, объекты, тишина, отсутствие, присутствие, общее пространство, ветер и ночь. Можно воспользоваться этим материалом, кажется он всегда уместен.

 

Анна Романова

 

The poet Vadim Levin has a children’s poem, which ends with the words: “Each and every one was waiting – children, animals and birds. But this time, like any other, nothing happened in the world.” In it, birds and animals from different parts of the earth gather together. Gather and wait. And then, apparently, they disperse.

 

 For artists of The Collective Actions Group working in the 70s of the last century, it was essential that, in fact, nothing was happening, that the very process of waiting was filling up with meaning. And that this was quite enough for an event and co-existence between people to occur. Perhaps, this is the most important thing that can happen right now.

In the late 60s — early 70s, many artists who lived in the USSR played with reality. They did not pretend that it didn’t exist, but they didn’t accept its official discourse as well. They gently cut the leg of the chair on which this reality was sitting. It was possible to create works and events in which the meaning could be read between the lines. Either in or off the form. Walk in circles, write on cards, take the audience out of town, arrange a «mental performance».

When someone tries to put pressure on your mind — specialists, fellow colleagues, rulers, curators, the older generation, the younger generation, etc. — you can always just remain a child or a fool, in the sense that director Slava Polunin puts into this word. No one can take away from the artist the right to play, to meet, to lift her/himself by the hair, to lead the viewer by the nose, to tug at a friend’s ears, stretch muscles into a smile and evoke the same from others. For this purpose, sounds, music, words, letters, gestures, ideas, objects, silence, absence, presence, common space, wind and night were invented and have existed nearby all along. Everyone can use this material, it seems like it’s always appropriate.

 

Anna Romanova

Закрыть меню